Suvremeni ples

Što je suvremeni ples:

Suvremeni ples je vrsta plesa koji nije ograničen na skup specifičnih tehnika, pokrivajući tako različite žanrove, ritmove, oblike i izvedbe. Zbog toga se smatra apstraktnim i stalno mijenjajućim plesom .

Ovaj plesni mod razvio se sredinom dvadesetog stoljeća (1950/1960), postao popularan 1980-ih, a njegova rastuća popularnost je djelomično opravdana činjenicom da se ovaj plesni žanr ne drži klasičnih estetskih standarda.

Suvremeni ples karakterizira predlaganje intenzivnih inovacija i koreografskih eksperimenata, koji često miješaju ritmove kao što su balet, jazz i hip-hop.

Kao što je već spomenuto, ne postoje unaprijed definirane tehnike, a kreativni proces koncepta ili ideje koji se prenosi koreografijom središnja je točka suvremenog plesa.

Njegova neograničenost dopušta plesačici autonomiju da konstruira vlastite koreografije od metoda kao što su improvizacija, kontakt sa zemljom ili neki drugi scenski karakter i korištenje interaktivnih kostima, na primjer.

Stvaranje unutar suvremenog plesa je proces koji kombinira metode koreografske kompozicije. Od rutinskih situacija do kontroverznih tema može poslužiti kao osnova za koncept koreografije.

Također donosi i umetanje drugih umjetničkih elemenata za ples, kao što su video, fotografija, vizualne umjetnosti i digitalna kultura u cjelini. Ti aspekti omogućuju transformaciju stvarnih pokreta u virtualne i obrnuto, mijenjajući percepciju onoga što se shvaća kao pokret.

Drugi važan dio kreativnog procesa u suvremenom plesu je ljudsko tijelo. Njegova fiziologija i anatomija dobivaju na važnosti za koreografiju, jer plesaču omogućuje bolju svijest o svojim pokretima.

Saznajte više o značenju plesa.

Obilježja suvremenog plesa

Suvremeni ples, kao što se vidi, krši obrasce izbjegavajući tradicionalno "oblikovanje" klasičnih žanrova. Na taj se način učvrstio kao jedinstvena i revolucionarna umjetnička manifestacija.

Njegove glavne karakteristike su:

• Ne postoje unaprijed definirane tehnike;
• Nema ograničenja u kretanju, odjeći ili glazbi;
• Vrednovanje stalnog eksperimentiranja i inovacija;
• Važnost prijenosa koncepta, ideje i osjećaja koje predlaže koreografija;
• Vrednovanje individualnog koreografskog stvaranja;
• Poboljšanje improvizacije;
• Miješanje drugih umjetničkih elemenata s plesom (video, fotografija, vizualne i digitalne umjetnosti, itd.).

Ovdje je primjer tipične koreografije suvremenog plesa koja na jedinstven i kreativan način istražuje uporabu odjeće, pribora, scenografije i drugih aspekata:

Suvremeni ples u Brazilu

U Brazilu je suvremeni ples započeo sredinom 1940-ih, kroz par Klaussa i Angel Viannu.

Klauss (1928. - 1992.) bio je pionir u istraživanju i razvoju somatske tehnike, stvorene s ciljem pružanja svijesti tijela svojim praktičarima, radnom tijelu i umu, kao i održavanju zdravlja.

Koristi tehnike koje proširuju tehničku obuku u plesu. Bio je i prvi plesač koji je koristio izraz "govor tijela" u Brazilu.