barok

Što je barokno:

Barok je umjetnički stil koji je nastao u XVI. Stoljeću i proširen do početka 18. stoljeća, a karakterizira ga estetika s viškom ukrasa i reprezentacija božanskog.

Barokni stil obilježen je profinjenošću, profinjenošću i pretjerivanjem ukrasa. Taj je pokret nastao s misijom spašavanja teocentričnih ideja i sadržajem protestantske reformacije Martina Luthera. Na taj je način djelovao kao sredstvo protivreformacije.

Rođen iz slobodnog tumačenja klasičnih oblika, stil je predstavljao suprotnost racionalizmu renesanse, koji je prevladavao za sklad i jednostavnost. To jest, djelovalo je u vremenu obilježenom dualnošću: srednjovjekovnim teocentrizmom i antropocentrizmom renesanse.

Utjecaj baroknog pokreta potječe od slikarstva, ali dolazi i do arhitekture, skulpture, glazbe i književnosti, gdje ima poseban značaj u razvoju umjetnosti u Brazilu.

Među glavnim nazivima europskog baroka, vrhunac je nizozemski Rembrandt, Španjolac Diego Velásquez i talijanski Caravaggio.

Rječnici sedamnaestog stoljeća koristili su izraz barok kao pridjev za opisivanje "nepravilnog" ili "skupog". U početku se to smatralo pogrdnim značenjem.

Saznajte više o renesansi.

Povijesni kontekst: kako je nastao barokni stil?

Protestantskom reformacijom Martina Luthera, sredinom šesnaestog stoljeća, Katolička crkva je počela gubiti mnoge vjernike, osobito među pripadnicima nove klase koja je u to vrijeme bila u usponu: buržoaziji.

Kao način jačanja katoličkih učenja osnovano je Isusovo društvo (1534.), a barokni stil plod je potrebe katoličke crkve da propagira načela religije.

Na taj način barok se proširio kao vjerska umjetnost izgradnjom gigantskih katedrala, crkava i kapela. U plastici je vrhunac bio skulptura i slika svetaca i biblijskih epizoda.

Tijekom vremena, međutim, razrađeni stil i bogat ukrasnim detaljima koji se u početku primjenjivao u crkvama, sada se koristi iu palačama. Zapravo, mnoge stare građevine koje su danas dio svjetske povijesne baštine su baroknog razdoblja, uglavnom u Portugalu i Brazilu.

Tijekom osamnaestog stoljeća pokret je doživio nekoliko adaptacija. Jedan od njih bio je stil Rococó u Francuskoj, tako nazvan zbog okićenih stubova u obliku spirale i dizajna školjki koje su se često koristile.

Barok u Brazilu

Bio je to prvi umjetnički pokret s izrazom u zemlji, još u kolonijalnom razdoblju, od utjecaja portugalskih isusovaca. Naime, brazilski barok je izravno povezan s portugalskim.

Isusovci su u početku koristili baroknu umjetnost u Brazilu kao oruđe u procesu katekizacije. Nakon toga, međutim, to se smatralo "podsjetnikom" na snagu i važnost Božje riječi.

Umjetnička produkcija brazilskog baroka ima svoja prva predstavljanja u sedamnaestom stoljeću, otkrićem rudnika zlata i dragog kamenja, te brzog obogaćivanja nekih slojeva stanovništva.

Razvio se u kapetaniji Minas Gerais, s otkrićem naslaga zlata i dijamanata, kao i na sjeveroistoku, koji su skupili bogatstvo razdoblja istraživanja šećerne trske.

U tim su krajevima najveća djela brazilske barokne umjetnosti, kao što su crkve Salvadora, ili Ouro Preto i Mariana, a skulpture Aleijadinho označavaju utjecaj stila u zemlji.

Najbolji umjetnici s istaknutim izborom u Brazilu

Glavna imena baroknog stila u Brazilu bila su:

Gregório de Matos Guerra (1636.-1696.)

Smatra se prvim brazilskim pjesnikom (rođen u Brazilu) i jednim od vodećih imena brazilske barokne književnosti.

Bio je poznat kao "Usta pakla" zbog satiričnog i "neprikladnog" sadržaja njegovih tekstova, koji je kritizirao bahijsko društvo, vladu, pa čak i samu katoličku crkvu. Osim satira, Grgur od Matosa također je pisao vjerske pjesme, lirske i erotske.

Otac Antônio Vieira (1608.-1697.)

On je bio portugalski misionar koji je tijekom svog života branio prava starosjedilaca, Židova i robova. Iako je rođen u Portugalu, Antônio Vieira je dugi niz godina živio u Brazilu, konsolidirajući svoj rad tamo.

Propovijedi Antônio Vieira smatraju se jednim od najslikovitijih djela brazilske i portugalske barokne književnosti.

Antônio Francisco Lisboa, "Aleijadinho" (1730.-1814.)

Rođen od degenerativnih bolesti, Aleijadinho nije dopustio da ga fizička ograničenja spriječe da nastavi proizvoditi svoj posao.

Ovaj kipar se smatra jednim od glavnih imena baroknog stila u Brazilu, iako njegova djela također imaju i druge žanrove, poput klasike i gotike.

Glavni umjetnikovi radovi bili su izrezbareni u drvu, skulpture, reljefi i arhitektonski projekti crkvenog pročelja, poput crkve São Francisco u São João del-Rei (MG).

Barokni Bahian

Bahia je bila poprište prvih manifestacija baroknog stila u Brazilu, uglavnom zato što je u to vrijeme bila gospodarsko, političko, kulturno i trgovačko središte zemlje. Važno je podsjetiti da je Brazil u tom razdoblju još uvijek bio kolonija Portugala, a Salvador je bio glavni grad.

Crkva u San Franciscu (vidi sliku ispod) može se smatrati jednim od najbogatijih izraza bahikog baroka. Njegova unutrašnjost ispunjena je sofisticiranim detaljima od zlata i ružinog drva.

Jedan od glavnih predstavnika ove faze nacionalnog baroka bio je pjesnik Gregorio de Matos Guerra, također poznat kao "Boca do Inferno", zbog kontroverznog i satiričnog sadržaja njegovih tekstova.

Barroco miner

Zbog velike količine zlata i dragog kamenja u gradovima Minas Gerais, posebno Ouro Preto, ovo je jedna od regija s najvišom baroknom reprezentacijom zemlje. Stil koji se ističe u ovom razdoblju je rokoko, koji se za mnoge znanstvenike može smatrati samostalnom školom.

Brojne arhitektonske građevine pod utjecajem baroknog stila prisutne su ne samo u Ouro Pretu, nego iu São João del Rei i Mariani.

Među glavnim predstavnicima baroka Minas Geraisa, koji je dostigao svoj vrhunac tijekom "stoljeća zlata" (18. st.), Ističe se Antônio Francisco Lisboa, "Aleijadinho", Manuel da Costa Ataíde (1762.-1830.) I Valentim da Fonseca i Silva (1745-1813).

Obilježja baroka

• Dualizam u djelima pokazivao je bolnu borbu između suprotstavljenih sila: dobra i zla, Boga i vraga, poganstva i kršćanstva;
• Emocija je prevladala razum;
• Primarnost dekorativnih efekata tako da potiču emocije onih koji gledaju na djela, kroz krivulje i uvijene stupce;
• Kontrast između svjetla i sjene za izražavanje osjećaja i naglašavanje dubine, kako u slikarstvu tako iu arhitekturi;
• Dramatični intenzitet;
• Estetska valorizacija (kako je prijenos bio važniji od same poruke);
• Nastavak ideja teocentrizma;
• Odgovor na protestantsku reformaciju.

Saznajte više o značajkama baroka.

Barokna umjetnost

Barokni stil utjecao je na različita lica umjetnosti, kao što su glazba, književnost, arhitektura, likovna umjetnost itd. Međutim, među poljima u kojima je imala najveću zastupljenost, kao iu arhitekturi, izdvajaju se slika i književnost.

Barokno slikarstvo

Središnje teme baroknih djela su prizori iz biblijskih odlomaka, povijest čovječanstva i mitološki aspekti. Uobičajeno je da barokni umjetnici prikazuju svoja djela na zidovima i stropovima crkava ili palača. Svakodnevni život buržoazije i plemstva također su bile uobičajene scene na slikama.

Obilježja baroknog slikarstva

Ukratko, glavna obilježja baroknih slika su:

• Korištenje tehnika iluzije dubine;
• Najam između sjene i svjetla;
• Bogatstvo detalja;
• Dramatizam i mračan aspekt.

Autori i djela

• Autor: Diego Velázquez (1599. - 1660.)
• Rad: djevojke (1656)

• Autor: Rembrandt (1606 - 1669)
• Rad: Noćna runda (1642)

• Autor: Caravaggio (1571.-1610.)
• Rad: Poziv sv. Mateja (1600)

• Autor: Antoon van Dyck (1599. - 1641.) \ T
• Rad: Samson i Dalila (1628.-1630.)

• Autor: Frans Hals (1580.-1666.)
• Rad: Sveti Ivan Evanđelist (1625)

Barok u književnosti

U književnosti se barok sastojao od književnog lanca obilježenog virtuoznošću jezika i profinjenosti riječi. Obilježena je složenom sintaksom, riječima i uobičajenom upotrebom hiperbola.

Glavno obilježje književnog baroka je upotreba antiteza, metafora i paradoksa u poeziji. Iskorišteni su za izražavanje osjećaja u pretjeranim stihovima, gdje je forma bolje izrađena od vlastitog sadržaja, uz veliku uporabu hiperbola.

Jedan od najčešće raspravljenih osjećaja je razočaranje, budući da barokni pjesnik pokušava opisati stanja duše kroz estetske igre. Barokni tekst je pesimističan, s razrađenim i često tamnim jezikom, s jakim vjerskim pečatom.

Nestabilnost života i stalna prisutnost smrti obilježili su barok u književnosti, gdje je sve prolazno i ​​prolazno. Patnja je bila posljedica počinjenih grijeha, a pokajanje se također pojavilo kao česta tema.

Obilježja baroka u književnosti

Ukratko, glavna obilježja barokne književnosti su:

• Korištenje figura jezika (antiteza, paradoks, hiperbola i hiperbola);
• Uvučeni jezik, učeni i bogato ukrašeni;
• pesimizam;
• Suprotstavljanje teocentrizmu (Bogu) i antropocentrizmu (Čovjeku);
• Glavni estetski aspekti: kultizam i konceptizam;
• Tekstovi snažnog religijskog karaktera.

Kultizam i konceptizam

To su dva estetska niti koja su prevladavala u književnim djelima baroka:

Barok i arkada

Kontrast s barokom (u književnom smislu) došao je s Arkadizmom, još u kolonijalnom razdoblju, a kasnije i romantizmom, već s jakim utjecajem urbanizacije u Brazilu.

Dok barok karakterizira visok stupanj složenosti, arkadizam je upravo suprotan, definiran jednostavnošću i uvažavanjem bukoloskog svakodnevnog života . Arkadizam je imao za cilj oživjeti klasični ideal, postići sklad i formalnu ravnotežu.

Škola Minas Gerais bila je i najveći eksponent, upravo u Vili Rici (gradu koji se sada zove Ouro Preto), pod vodstvom pjesnika Cláudio Manuela da Costa i Tomasa Antônio Gonzage.

Saznajte više o Arcade.